domingo, 15 de abril de 2018

DISTOPÍAS : UNA MIRADA AL FUTURO .


Lewis Mumford en su "HISTORIA DE LAS UTOPÍAS" analiza el pensamiento utópico desde su origen , sus fortalezas, debilidades, fundamentos. Esta claro que la utopía señala directamente a una cierta locura humana como lugar soñado , espacio reinventado, esperanza y fe en un mañana mejor y todo ello para aceptarnos como seres imperfectos y querer mejorar nuestra vida en común. En el poema de Tomas Moro ya explica que hay una doble referencia del griego eutopía como un buen lugar , pero también outopía el no lugar.
Le Monde publicó un Atlas de las Utopías por la UNED con numerosos pensadores siguiendo la idea del filósofo Miquel Abensour que partía de la idea :  "el hombre es un animal utópico" entendida más allá de la definición anterior , dando origen al  pensar creativo. Hoy nos falta creatividad porque la imaginación anda perdida. ¿Dónde se encuentran los referentes utópicos en nuestra sociedad sel siglo XXI? 
Los primeros diseñadores de utopías como Hipodamo de Mileto con el puerto del Pireo como un espacio geométrico urbanizado racionalmente para mejorar el puerto de Atenas que hace referencia el propio Platón en su República para salir de cierta urbanización anárquica de estrechas callejuelas permitieron dibujar la ciudad ideal dividida en clases sociales en función de las necesidades de cada una de ellas. Por eso tal como sostiene la profesora Sonia Darthou el concepto mismo de utopía resulta paradójico pues era una palabra inexistente en griego aunque provengan en sus orígenes como neologismo que se podía concebir ya en los primeros mitos sobre las razas del poeta Hesíodo en el siglo VIII a.C. 

Munford descubre en su historia que en la antigüedad la utopía a veces dirigía los ideales nuevos a conceptos de aplicación de la ley y la disciplina , el orden y el control social mejorando los elementos de desorden  social y político. La necesidad de autores como Henry Thoureau, Emerson, Whitman precisamente vendrían a introducir este elemento más allá de la prescripción y normatividad social.  No deja de ser importante entender la República platónica como un modelo de autoritarismo por parte de una élite dominante , en una autarquía , en el valor de la disciplina del ejército, o el valor de la mentira para gobernar. 
Platón escribe en los diálogos de "la república" " el Critias"  y el "Timeo" ese modelo ideal de ciudad que propone. La situación de la que parte es fruto de una crisis de los valores sociales y de sus dirigentes que se encargan de jerarquizar la sociedad en base a sus funciones .¿Qué forma de gobierno es la mejor para la ciudad o el estado ?  La Atlántida que aparece en el Timeo será un modelo realmente utópico más allá de la ciudad propuesta por filósofos y que aparece como elemento más distópico que utópico social y político. George Orwell escribió que cuando abunda el engaño la verdad se considera revolucionaria y es que precisamente el mito de la Atlántica como isla presentada por Platón en el Timeo podría ser más una visión de futuro como consecuencia de los peligros que se acabaran sucediendo si la sociedad avanza hacía el final. Así la utopía en el fondo se sitúa más en el pasado que en el futuro posible. 
1984 de G.Orwell es una distopia como el "mundo feliz " de A.Huxley o Fahrenheti 451 de R.Bradbury adaptada por Truffaut al cine. Todas estas obras presentan un carácter literario que se inicia en el siglo XX a diferencia del concepto de utopía de cuño renacentista como hemos dicho con T.Moro . 
Sin embargo debería estar claro lo que hemos expuesto anteriormente que en casi todas las utopías o distopías hay un momento inicial donde se pierden libertades individuales, igualdad y justícia en favor del Estado autoritario que centraliza así su poder tal como sostenía Cioran el filósofo rumano que advertía que todas las sociedades son malas puesto que en toda comunidad el conflicto será permanente y en este sentido la utopia o la distopia son modelos simplemente mejorados de algo que seguirá siendo mejorable , imperfecto y decepcionante. 


Un ejemplo de lo que andamos diciendo es la exposición "Después del fin del mundo" que se presenta en el Centro de Cultura contemporanea de Barcelona . Timothy Morton como filósofo del "dark ecology" propone este repensar la idea de antropocentrismo para evitar las condiciones de lo que espera para el año 210o con un incremento de la temperatura de más de 4 grados con mayores incendios forestales, desertización, deshielo , zonas de sequedad, refugiados climáticos, subida nivel del mar, extinción de especies. Bajo la necesidad imperiosa de cambiar el modelo antropocéntrico y así la relación con las energías fósiles se advierte de avanzar hacia un cambio de actitud que si no deseado acabará por imponerse. Morton plantea la pregunta : ¿qué significa saber esperar ? Precisamente la utopía se basa en este verbo "esperar" en este principio tal como sostenía E.Bloch sin embargo parece que incluye precisamente una no acción, como algo anterior lógicamente a lo que vendrá de forma imninente que es actuar. Y es que Morton dice que "el futuro es un fantasma porque no existe" .. 

No era casual que Marx y Engels no estuvieron nunca de acuerdo con el socialismo utópico alejado de la realidad y la justicia social. Y es que el pensamiento utópico tiene una serie de características opuestas a lo unilateral, sectario, parcial, provinciano y más bien debería ser planteado de forma holística, interrelacionada, ... Puede como dice Mumford que la vida sea mucho mejor que una utopía

domingo, 8 de abril de 2018

ISIS LA GATA


¿Dime cuando el tiempo no nos pertenece ?  ¿Dímelo rápido por favor que ella se quiere marchar ya ? 
Hace más de 40 años conocí a Maribel . Tiempos aquellos donde el punky se bailaba a lo ska , donde la cerveza corría una tras otra en los bares hasta altas horas de la noche . En esos tiempos los barrios eran nuestros como lo eran las calles para realizar arte , acciones artísticas con la pretensión de hablar a la gente ,soñar despiertos . En aquel momento nos apodadamos con motes de guerra el Jordi, el Quercus, la Pati , la Ita, el Chino, el Venao, el Bacardí, el Esteban , la Maribel, el Gordillo, .. Época de casetes para escuchar a grupos de la movida como Os resentidos grupo gallego radical,  Reincidentes,  Kortatu, La Polla records, Ilegales, Lokillo y los trogloditas, .. en sus letras se hablaba de nicaragua sandinista, de los obreros, de la guerra y sus consecuencias, de la mierda de ciudad que teníamos, de lo canibal que era la sociedad, de bailar sobre la tumba del otro, ... 
Corrían las cervezas y los porros como si nada y todos conocíamos las calles del raval de barcelona para encontrar medito entre los coches lo que buscábamos . Muchos sin embargo se pasaron de la raya y los lloramos por culpa de el caballo . Sorprendía de entre todo eso una pareja que siempre iba a la moda como punkys Maribel y Esteban . Cercanos al bar que privabamos noche de fin de semana se acercaban a perrear en la barra como siempre ayudando a Jordi ella y el mirando como ella se reía a carcajadas. Especialmente ella era de risa fácil de carácter amable abierto ... sincero nada extraño como un día que me corto el pelo en su casa a tijera y peine como si nada de nada... Por las mañanas de sábado con resaca nos acercábamos como " grupo de reinsertados alcoholicos" a jugar a futbol sala en las pistas de colegios del barrio ... Eran otros tiempos eso sí donde la buena fe corría a sus anchas y nosotros nos estabamos practicando el balonpie ... 
Maribel empezó a trabajar pronto para ayudar a su madre y a su hermano Agus ... tenía entonces dos perros uno enorme como un gran danés que daba auténtico miedo como el que un día nos dio al encontrarnos a un antiguo compañero de escuela vestido de fuerza nueva hablando de matar con sus dobermans a rojos comunistas y separatistas ... El otro perrito era chiquito , renacuajo tanto que un día el grande se lo cargo de un tajo ... Así eran las cosas en casa de Maribel y Esteban... Pronto llegó una movida de barrio con la creación de LA FACTORIA , una asociación cultural que elaboraba un fanzine , una especie de revista contracultural llamada "OSTITU O DEMASIADO PARA LÖPEZ"  y junto con la presntación una puesta de alto en el bar ciento13 hoy el restaurante la Camarga ,  con la actuación  del grupo "los falsos dioses"  ... Una movida considerable con la participación del artista polifacético apodado el gran ................( no recuerdo) ...Sin embargo si recuerdo la gata que me regaló Maribel de nombre le puse Isis y la tuve en el piso durante largas temporadas . Era una gata siamesa grande ya que nadie la quiso comprar en su tienda de Gracia .. Un día la gata inundó de pulgas toda la casa donde vivía hasta el punto que no pude entrar hasta desparasitarla del todo ... luego recuerdo el día que yo marchaba fuera de barcelona y tuve que dejarla en el lugar de acogida , su última acción fué arañarme para que la recordara siempre , y no me extraña ahora porque la he tenido siempre presente ... 
Maribel con los años marchó del barrio, cambió de novios , y ya al cabo de mucho tiempo por los sistemas actuales virtuales la volví a encontrar , metida como siempre en su lucha política personal y en su lucha de salud personal ... Me hablaba como si el tiempo no hubiera pasado e incluso alguna vez con mis amigos todavía de tantos años como Esteban y El rubio habíamos hablado de ir a encontrar las fotos de nuestras movidas que seguro ella las tenía ... El tiempo sin embargo no nos ha arrebatado a Maribel , demasiado pronto ... La virtualidad permite un encuentro a veces aunque sea lejano ,  con palabras cercanas, con gestos cercanos, con cariño que casi nos hace creer que todavía estamos acompañados en la vida de todo nuestro recuerdo  aunque eso no sea así... Maribel murió hace pocos días ...ya no está y creo que com sus amigos y amigas dicen estará donde esté con sus ideas, sus valores, sus juergas , y los corazones de quienes un día la conocimos .. 

EL MONSTRE


L'equilibrista - un personatge fictici - no va nèixer un 21 d'abril de 1917 ni ha mort encara en un 23 de febrer de 2008. Però ,si va veure per televisió com les càmares de televisió espanyola enfocaven el congrés del diputats un 23 de febrer de 1981 quan  estudiava a Sant Pol de Mar hosteleria i turisme . 
L'equilibrista desconeix la vida de l'alquimista- Josep Palau i Fabre-  un poeta polifacètic que en alguna wikipedia ubica el seu perfil com a poeta i escriptor espanyol que escriu en català.  En els camins però hi ha convergències de l'alquimista i l'equilibrista  com haver estat alumnes  a les escoles cristianes a la Bonanova  i haver assistit a escoles laiques  en els estudis de secundària . Hi ha camins comuns com el contacte amb Joan Salvat-Papasseit , llibre de poemes que l'equilibrista va llegir  com a regal d'unes de les seves  primeres amistats ... ( al meu millor amic i el millor company ..no pensis que l'amistat és el fruit d'una situació i d'un estat d'ànim ...) 
L'equilibrista sempre ha jugat en la seva posició rebel i controvertida  enfrontada amb la vida aburguesada del seu entorn més familiar com la dels pares de l'alquimista que van conseguir convencer a les autoritats franquistes perquè el seu fill sortis del camp de presoners republicans a Lleida.  Però el seu tarannà antifranquista  el va fer portar a defensar la poesia per sobre de tot com l'indult que l'alquimista va demanar a favor del poeta falangista Luys Santa Marina condemnat a mort pel gobern de Franco. I torna a apareixer una coincidència amb l'equilibrista quan estudia filosofia el 1943 a la Universitat de Barcelona ... Descobreix a Shakesperare, Dante Aligheri, Hölderlin, ...  i per això comença a ser un autèntic "outsider" dins la llengua i la cultura catalana. Fins al punt que renuncia a la nacionalitat espanyola i es converteix en un refugiat  a Paris des dels anys 1945 fins 1960. El coneixement de Artaud, Octavio Paz, Albert Camús, Pablo Picasso en aquells anys fa que l'alquimista torni a connectar amb l'equilibrista , aquesta figura aparentment antagònica que es sosté en una imaginària corda fluixa caminant per sobre l'abisme existencial . A.Camús com a referent ideològic perfectament encarna la idea de trobada entre alquimia i equilibri , entre ciència i filosofia , entre poesia i aparença de poesia.i es que l'exploració del jo dins la poesia i la filosofia com estètica existencial en un cert mimetisme fa navegar per mars comuns a les dues figures. L'equilibrista ha fet d'aprenent de  poeta en els seus primers anys amb llibres fins i tot musicats pels seus amics i companys i amb dibuixos pel seu germà  però també ha fet de cuiner, de col·leccionista de pedres , de segells , de barrets ...per poder organitzar la seva caótica vida . I més tard fins i tot l'equilibrista pinta mogut per la inspiració picassiana que l'obsessiona vitalment inspirat per  una Frida Kalo mexicana que neix el mateix día de mes. 




 Fins i tot el coneixement de l'alquimista de Maria Zambrano no deixa de ser altre coincidència amb l'equilibrista qui llegint "claros del bosque"   va enamorar-se de la filósofa espanyola.  I l'equilibrista també ha estat als estius a Llançà sota la platja i el sol de la costa acompanyat dels seus llibres, del seus pensaments .. una i altra vegada .. 
Però també hi ha coses que potser el separen doncs - en el diàleg fictici entre alguimista i equilibrista- s'estableix una casualitat  trobada amb el poeta i amb el seu llibre "Poemes de l'alquimista"  en descobrir-l'ho  tancat amb les  fulles segellades  dins  el pas del temps un día de fa més d'un any.   Però a la vegada un miratge incert de dubte i desconcert en descobrir un poema presentat a Mèxic 1957  amb el nom de  dansa de l'odi sobre la tomba de Franco. I es que en el final de festa de la perfomance entre equilibrista i alquimista el fragment de Zaratustra de Friederich Nietzsche que es dirigeix al públic assistent crida ben fort : Un poeta i prou, un poeta ..que només sap dir mentides , que volent-ho i sabent-ho només sap dir mentides o.. ¿Hi ha cap apologia que  pugui nèixer  de l'orgull que divideix i separa la gent ?  .  




L'equilibrista al damunt de la corda fluixa observa com l'odi es fàcil de sembrar com sota els seus peus enlairats gemega el cant de les sirenes com una lletania ferèstega i trista que no porta enlloc. L'equilibrista s'adona del monstre que portem dins i  com l'alquimista  com si el destí  vulgui tornar a ser coincident serà al Vall d'Hebrón on en un llit acabarà deixant aquesta vida , perquè és  l'espai que tantes i tantes vegades ha abandonat el seu cos malmès en habitacions hospitalàries i urgències de pesnaments absents .
 L'equilibrista quan va comprar els poemes de l'alquimista en la seva 15a edició va deixar de banda la 4a edició tancada en les seves pàgines encara com una penyora d'amor però també d'indecisió , de no saber en la seva vida quin camí li convindria cercar amb la seva estètica de l'existència  . L'equilibrista fuig com una oreneta a l'hivern i es refugia tantes vegades -potser masses fins i tot  - en el cau del seu record, emocions ensinistrades, psicoanàlisi jungià, teràpia gestàltica  . I en aquest camí espiritual i místic que també l'alquimista proposa sigui amb el "cant espiritual" o amb els versos de comiat , les passes amb l'equilibrista semblen trobar-se més enllà de les baralles polítiques, de les idees punyents , de les dissonàncies que provoquen que hi hagin banderes , nacions i batalles per guanyar o perdre . En això l'equilibrista com a descreient convençut fa temps va renunciar a patries, senyors i religions . Si més no potser entre l'equilibri i l'alquimia hi ha aquest monstre  que en els moments més foscos ens neix de dins nostre i ens creix com si fos una veu en contra.


Comiat

Ja no sé escriure, ja no sé escriure més.
La tinta m'empastifa els dits, les venes…
-He deixat al paper tota la sang.

¿On podré dir, on podré deixar dit, on podré inscriure
la polpa del fruit d'or sinó en el fruit,
la tempesta en la sang sinó en la sang,
l'arbre i el vent sinó en el vent d'un arbre?
¿On podré dir la mort sinó en la meva mort,
morint-me?
La resta són paraules…
Res no sabré ja escriure de millor.
Massa a prop de la vida visc.
Els mots se'm moren a dins
I jo visc en les coses.





sábado, 31 de marzo de 2018

¿qué nos transforma como sujetos ?



Empezar en la vida como un relato con el que nos atrevamos a decir quienes somos identifica todo aquello que hacemos, pensamos, sentimos ,y en definitiva vivimos como algo definido. En una posible ontologia histórica de nosotros mismos podemos descubrir esos mecanismos que nos transforman como seres humanos , o sea, sujetos. Esta claro que la fabricación de esa subjetivización se consolida en el interior de esos mecanismos que nos derivan a lo largo de la vida sean educativos , familiares, terapeúticos, sociales, políticos, artísticos , ..  Esta mirada foucaultiana permite una mirada como self hacía lo que proyectamos de nosotros mismos. El concepto de tecnologias del yo de Michael Foucault  se situaria en el autoconocimiento , autocontro, autovigilancia, autonomia, autoconfianza, autoproyección, autoestima, como intereses donde la persona o sujeto se relaciona consigo mismo con el proposito de consolidarse a si mismo , de regularse o gestionarse como tal. En esta clave esta la idea de la autoayuda que en el fondo busca esta cura de si  donde el sujeto se situa frente a su propio espejo para identificarse con eso que hace, dice , piensa, habla, actua, relaciona..Esa posibilidad tal como el propio Sócrates decía de ser dueño de uno mismo, de parresia, de relación con la verdad que nos define podría ser aquello precisamente humano que nos dibuja y nos condiciona. Esa condición humana permite decirnos que lo que nos humaniza realmente es esa capacidad de reflexión con nosotros mismos a diferencia de otras partes menos reflexivas, o esa conciencia de nosotros mismos . Aquí pués radica la diferencia entre unos yoes que son incapaces de adquirir cierta conciencia de si mismos precisamente por una patologia que les impide bajo sus narcicismos sentirse a si mismos como algo propio y personal en lugar de algo ajeno que les resulta indiferente. Ese autoconcepto de lo que somos precisamente hoy genera el principio de identidad que nos normativiza y nos relaciona con los demás. Por consiguiente cuando el sujeto distorsiona este autoconcepto su normativización de su identidad queda desplazada totalmente y entonces su nivel de autocontrol, autoestima, autoimagen se disuelve en su propia nebulosa. 
De esta manera la articulación de los discursos mismos que el sujeto realiza permite encontrar estos parámetros y la relación que este adquiere con la imagen de si. La idea que nos configura como yo es histórica , contingente, en tanto nos comportamos como esta misma idea.  Sin embargo no sólo esa idea de lo que somos resulta contingente sino también nuestra propia persona como tal. Y aquí radica la importancia de esos comportamientos nuestros frente a los demás como frente a nosotros mismos como resultado de esa experiencia que tenemos con nosotros mismos. ¿cómo si no se podría entender la persona amargada, solitaria, gruñona, inquisitiva, quisquillosa, al margen de su experiencia vital como persona ? Esa forma de subjetividad de lo que somos nos indica los pasos que de forma singular han dado nuestra autoimagen , nuestra identidad misma. Sea la sexualidad , sea la propia idea de relación con los demás nos situa pués en esa transformación como sujetos de nosotros mismos . Una cierta oleada de puritanismo que en ciertas series de cine se empiezan a mostrar señalan esas subjetividades de hoy que desean alejarse de prácticas de comunicación corporal y física . 

martes, 27 de marzo de 2018

ACUMULAMOS RECUERDOS PARA SENTIRNOS MENOS SOLOS EN EL MOMENTO DE LA MUERTE . ARTHUR SCHOPENHAUER Y MICHEL HOUELLEBECQ



El escritor Michel Houellebecq en su libro" En presencia de Schopenhauer" dentro de nuevos cuadernos anagrama sostiene que este pensador -filósofo es muy superior a Friederich Nietzsche en muchos sentidos.  Una de las razones  que avalan su idea es haber sido traductor a lo largo de muchos años. 


"En la vejez se extinguen los deseos y las pasiones a medida que los objetos de estos deseos y pasiones se vuelven indiferentes. La sensibilidad se enmohece , la fuerza imaginativa se torna cada vez más débil , las imágenes palidecen, las impresiones no se adhieren , pasan sin dejar rastros, corren los días cada vez más rápido, pierden su importancia, todo cambia de color. El hombre cargado de días se la pasa tambaleándose y reposa en un rincón.... no es sino una sombra , un fantasma de su ser pasado.

Arthur se interesó mucho en su vida por el budismo como acercamiento a la idea de ese dolor que te produce vivir. Sin embargo ese pesimismo inherente no le hizo conseguir amistades. Antes de los 30 ya había desarrollado su pensamiento clave. Nunca sus publicaciones fueron best-sellers ni consiguió tener sus clases llenas de alumnado interesado por sus pensamientos. Sólo al final de su vida la fama le alcanzó .                                 
En la obra " El mundo como voluntad y representación" (Die Welt als und Vorstellung" 1819   concebida como un sistema de pensamiento único para conseguir la unidad perfecta . Para ello remite a la necesidad de haber leído a Kant, a Platón si se quiere, a los Vedas o Upanishads . 


Así Arthur parte de la idea que "el mundo és nuestra representación" , que es lo mismo que decir que sólo tiene existencia como nos lo queremos representar, en relación a otro ser, como percepción de lo que se tiene o desea conocer. Esta obra de un joven aspirante a doctorado no le reconoció ante el gran público. 

Houellebecq conoció a Arthur con sus aforismos , pero lo que acabó por transformar su pensamiento fue la obra doctoral del pensador. "Plataforma" presenta una novela de un hombre maduro que cuando pierde a su padre inicia un viaje a Oriente en concreto a Tailandia donde descubrirá el turismo sexual y eso despertará a partir de un amor de compañia la voluntad de emprender una aventura empresarial que promueva la libertad sexual con todas sus variantes como la prostitución, la venta de cualquier deseo que busque el placer por encima de todo.  El protagonista así destapa su cinismo feroz como contrapartida de esa vida anodina , aburrida, insulsa que venía practicando hasta entonces. 

"¿No les parece escandaloso que cualquier cerdo pueda venir a tirarse a unas chiquillas por un bocado de pan?  No por un bocado de pan...protesté con modestia- yo he pagado tres mil baths , más o menos ..."   ( m.Houellebecq.Plataforma.) 

La capacidad de este novelista  escritor como la del pensador es hablar como de a tu a tu , hablar como si uno estuviera hablando a su alter ego , como camarada. En el fondo se trata de evidenciar que el ser humano es difícil que pueda reconciliarse consigo mismo, y menos con los demás. El conflicto existencial permanente de vivir y seguir sobreviviendo nos sitúa lo que somos frente a un espejo de miseria, mediocridad, absurdidad, dolor , sufrimiento. En el fondo como escribe Houellebech preferimos los perros, - yo añadiría los animales en general- antes que las personas por demasiados motivos suficientes. Como dirá Arthur el mundo es ese sufrimiento desplegándose como si la vida fuese sufrimiento perpetuo y permanente. 

En estos tiempos el mundo no tiene ninguna salida , el calor  climático obliga a contemplar como el planeta se deshiela para despedirse de la tierra poco a poco. ¿Acaso eso no es verdadero y auténtico pensar que el mundo se nos está descomponiendo y deshaciendo a trozos de falsas esperanzas ? Lo que permite esa supervivencia existencial en Schopenhauer es precisamente centrar su pensamiento en la voluntad lejos de la razón para situarse frente a la absurdidad y tragedia de la vida nuestra cuando ni el dolor ni la muerte se pueden evitar.

Todo amar surge  de la carencia de una necesidad insatisfecha. Así vivir en ese desencanto permanente , no resulta nada malo , nada insoportable, nada indiferente porque a diferencia de Nietzsche , Arthur educa , propone, aconseja , insta , enseña, aunque sea demasiado cruel, sincera, auténtica y honesta . Pero sólo así podemos hablar de verdad , de sinceridad como coraje hacía la vida, como "parresía" que decían los griegos. De ahí la existencia de la soledad del sincero, de quien dice la verdad  de forma leal, serena, Se trata como dice Schopenhauer de saber rechazar toda fragilidad, toda flexibilidad , todo sucedáneo de hipocresía social, de sustento emocional, de autoayuda comercial. 

Acumulamos recuerdos para sentirnos menos solos en el momento de la vejez.  La compasión es el fundamento de la ética porque nos permite no quedar pegados al mundo a la vida a la realidad, no adherirnos a nada que nos sostenga, y en eso el papel de la contemplación estética resulta interesante para garantizar que estamos cercanos a la tierra misma , a los animales, a la luna, al sol, a los árboles , a los ríos , a los mares . Ese compromiso estético salva , libera de los males del mundo porque disuelve los deseos y nos convierte en seres desacomplejados. 

Houellbecq sostiene que todo filósofo , pensador, profesor de filosofía, profesora de filosofía, filósofa, pensadora debe tener en cuenta en este siglo para iniciar su filosofía a Schopenhauer. Somos nómadas existenciales que creemos ser sedentarios turistas voyeurs dentro de la vida. Pero eso en el fondo sólo nos define como seres anodinos, grises, enfermos, carentes de voluntad alguna.Ese mundo que es deseo, voluntad , impulso vivo, nos dirige a representarnos como si fuera objetivo, neutro estéticamente posible no deja de ser un fracaso hoy. ¿Hay voluntad hoy en el ser humano ?  Amar encierra una posible depresión existencial hoy  puesto que ha perdido toda inocencia  y ha convertido la actividad estética del arte en un bien de consumo, en una incomunicación constante. 
 
 

jueves, 22 de marzo de 2018

GÜNTER GRASS . ESCRIBIR DESPUÉS DE AUSCHWITZ




Los silencios han destapado el valor de la dignidad humana. No hay palabras frente a la montaña de cabellos humanos que se presentan como el tejido de tela que cubrirá las camas o vestirá los cuerpos . Nadie se atreve a mirar a los ojos de los demás presentes. Un llanto sincopado se escucha a lo lejos . Las lágrimas deslizándose por las mejillas despiertan gestos amables de compañeras. 
El relato que se explica ofrece una mirada próxima hacia la autenticidad de los hechos . Lo narrado es ahora algo más propio y personal. Nada más lejos de esos filmes de estilo holywood que ofrecen una tragedia en tecnicolor. Aquí en Auschwitz no hay color pues a la impresión que se respira con una palabra , una emoción y una ubicación en el cuerpo nos indican : el gris - el iris del ojo humano - incomprensible . 
Sin embargo al llegar en el bloc 15 las imágenes de los rostros de miles de deportados y deportadas con nombres y apellidos , con fecha de entrada y de su final someten a todo el grupo. Nada más terrible como esas personas con rostros inexpresivos contemplados desde el horror y la barbarie relatada por la guía . Las miles de personas que parecen ser observadas por nosotros en un instante se convierten en motivo para pensar como eso pudo ocurrir de esta manera. En muchos rincones veo trazos de las huellas de la historia de hombres , mujeres que estuvieron allí .. y más allá veo los visitantes que cada año -más de 2.0000.000  - recorren los espacios , alargan sus manos a las alambradas, observan con sus miradas esos campos vacíos del horror y la miseria humana. Nada resulta más sobrecogedor que pensar que antes fue una industria para la muerte, para matar, para fomentar el odio y la irracionalidad. 
Los 31 adolescentes dirigidos por dos guías polacas explican en cada espacio de los blocs, del museo o del campo de Birkenau la memoria . 



Gunter Grass escribe que "la bandera es más que la muerte" como chico de 17 años que busca vivir en un Tercer Reich . ¿Puede un alemán participar en Auschwitz ?  Nunca dice Grass frente a un montón de cabellos, zapatos, prótesis, enseres como cucharas, gafas, tazas, ... Y en Nuremberg se destruyo por fin esa idea que eximia de culpa y responsabilidad posible. No es una idea abstracta que se pretende entender como campo de exterminio con sus crematorios , sus salas oscuras, sus salas de aislamiento, ..  Auschwitz jamás se podrá entender .






No es posible compararlo a nada presente, a nada pasado .Levi habló en alguna entrevista de lo que significa la verdad y la mentira para entender que la historia incluso frente a las evidencias puede negar los hechos , puede interpretarlos como si fueran el producto de una voluntad perversa que promueve la mentira. "Si nos asalta la duda tan a menudo , frente a una página, de que las cosas que se han escrito  debían o no haberse escrito, y podían o no haberse escrito  de un modo distinto, aquí no hay lugar para la duda" escrito en el prefacio de Itsjok Katznelson (El canto del pueblo judío asesinado ) .  nos empuja a meditar sobre Auschwitz y a adquirir un compromiso ético, político, intelectual contra la mentira .






Cuando todo está perdido nos podemos también perder nosotros mismos. Una experiencia como la enfermedad y el dolor en una fría sala de hospital nos lleva a pensar sobre ese cuerpo deteriorado , aquejado , lleno de nafras, de pústulas, de señales que delatan una situación de deterioro humano absoluto. Las letrinas de muchos hospitales se convierten así en olores humanos que nos recuerdan un fenómeno tan humano como inhumano cuando se convierte en una situación de pérdida de nosotros mismos. En el campo de Auschwitz había un único minuto para que cada prisionero utilizase de forma conjunta las letrinas construidas como agujeros y limpiadas por los mismos prisioneros . La imagen que se representa es la de esa incapacidad por situarse uno en lo que nos hace humanos .
La pérdida de la condición humana confiere el poder de la derrota y del menosprecio a lo que somos , lo que nos sostiene, lo que nos da significado. Ir a Auschwitz es vivir cada visitante a su modo y manera la experiencia de repensar el horror y la barbarie. El lager se universaliza en esa experiencia compartida de grupos de distintas nacionalidades que visitan el mismo. A las 8 de la mañana el campo parece lleno de almas fantasmas que lo recorren , de espíritus anteriores que conducen los pasos de los visitantes, el frío del mes de marzo indica esas condiciones privilegiadas de quienes hoy con abrigos y botas pasean por el barro, las piedras y cruzan las vías de tren.

¿Se puede aprender sobre Auschwitz ? Los posibles relatos sobre el tema permiten identificar esa idea de lección para repensar los hechos.  El superviviente se puede sentir culpable , el visitante puede sentirse un voyeur turístico que se pasea por los souvenirs de la historia .. sin embargo la actitud frente a la exposición rápidamente se acaba convirtiendo en una mirada introspectiva necesariamente para cambiar la culpa por la responsabilidad. ¿Acaso no somos responsables de la historia y de las generaciones que vendrán ?




Los hornos crematorios al final de las vías de tren de Birkenau son esa prueba indiscutible que el horror existe y que la humanidad puede querer ignorar el ser humano si lo desea. Sin embargo las guías que una vez y otra repiten y pasean por el campo explican todavía que los documentos, las pruebas no son todavía constataciones suficientes para algunos . La experiencia permite hacer una lectura de lo que se observa sin embargo no hay la misma interpretación para todas las personas para dar que pensar, para dar un significado en palabras de lo que se vivió, lo que se vive, lo que se requiere no olvidar .




domingo, 4 de marzo de 2018

EL VACÍO DE AUTENTICIDAD

Viajar a Auschwitz no resulta nunca fácil y menos si es la primera vez que una se enfrenta con un campo de exterminio. 
El genocidio conocido como Holocausto fruto de la barbarie afectó de forma especial al pueblo judío sin embargo hubieron otros colectivos considerados como inferiores o indeseables que sufrieron la persecución sistemática, administrada , patrocinada por un Estado nazi que duró 12 años. 
Gitanos, Soviéticos rusos, polacos, serbios, bosnios , discapacitados, asociales, delincuentes, homosexuales, testimonios de Jehová, Disidentes al régimen nazi, activistas de la resistencia y más de 9 mil republicanas y republicanos españoles fueron deportados a estos campos de concentración como Auschwitz. Unos 6 mil perdieron la vida en ellos. 

En determinadas experiencias colectivas e individuales el ser humano percibe como especie la autenticidad o inautenticidad . 

¿qué papel tiene la autenticidad hoy ?  El director del campo de Auschwitz en su conferencia en Barcelona en Enero durante los actos en recuerdo de las víctimas hablaba que precisamente la autenticidad no tiene palabras. Los símbolos pueden hablar solos no para educar sino como lugares de "rito iniciático". No resulta inapropiado viajar como final de un curso de bachillerato a un campo como este. Los adolescentes encontraran en este un lugar de memoria para que sus mentes se muevan y no caigan en simplismos ideológicos propios de la virtualidad y una excesiva museificacion . Y esa autenticidad hoy frente a la vorágine del populismo todavía resulta más difícil de conseguir . 
La autenticidad requiere del pensar crítico como nobleza de una forma de razonar distante del simple opinar por opinar o del abuchear lo distinto . La víctima hoy en todos los sentidos rompe muchas veces ese espacio de autenticidad precisamente porqué su vida se convierte por los medios en una drama inhumano. Precisamente la insistencia hoy de victimizar la sociedad relativiza en muchas situaciones la experiencia y la banaliza como si se tratara de un acontecimiento más. 
El acontecimiento de hoy no adquiere distancia alguna para que en la confluencia de los hechos y sus protagonistas pueda darse esa autenticidad que permita pensarla.La serenidad en este sentido si se une a esa autenticidad consigue cierta categoría humana que de otra forma no se da. 

Por consiguiente en ese vacío de autenticidad que nuestra sociedad asiste el arte puede existir como posibilidad de evitar el vacío mismo. El elemento artístico como terapia ofrece a diferencia de la immediatez del periodismo como discurso propagandístico cierta capacidad narrativa cercana a lo humano. Hay en esto que andamos diciendo algo que demuestra la sociedad individualista y alienada . 

El viaje a la experiencia de Auschwitz permite recuperar esa experiencia de la autenticidad puesto que compromete y responsabiliza de la memoria colectiva a partir de la reflexión individual y personal El sentido como significado de esa búsqueda de autenticidad en una época de postverdad debe dibujar ese compromiso colectivo . Hoy la responsabilidad parece ser una exclusiva particular que individualiza las circunstancias con las que una desea comprometerse. Por eso ese vacío de autenticidad alejado de la responsabilidad colectiva por haberse configurado una semántica distante nos obliga como humanos ha pensar en esa recuperación generacional. 


jueves, 1 de marzo de 2018

HOMBRES DE HOY , MUJERES DEL MAÑANA. POLEMIZANDO SOBRE EL PODER.

 La construcción de los roles sociales y de género nos obligan como seres vivientes y sintientes a pensar en como nos relacionamos entre nosotros. En una clase de adolescentes que se encuentran en especial forjando su identidad  preguntar por que significa ser una mujer presenta respuestas interesantes para reflexionar sobre ellas.                            En primer lugar la mayoría de chicas responder con un "para dar vida y estar al cuidado de la vida" y en esa respuesta hay ya de entrada una identificación con un patrón social generador , productor. Pero siguiendo con esta línea si preguntamos a continuación por : ¿Si estarían dispuestos como empresarios a contratar una mujer embarazada ?  nos encontramos con una respuesta de la mayoría de chicos adolescentes que plantean la respuesta en clave de productividad social y por consiguiente tienen claro que en ningún caso contratarían una mujer embarazada sea de un mes o de ocho meses. 
Sin embargo la mirada atenta de las chicas a la respuesta de los chicos en esta pregunta plantea interesantes percepciones al respecto : es normal que una mujer cuide de su embarazo y no trabaje aunque posea el derecho a hacerlo , seguramente no podrá rendir como si no estuviera embarazada. 




En el mundo laboral apreciamos la idea siempre de hombres en el paro es difícil advertir en algún informativo hablar de mujeres en el paro . Se trata de entender que el hombre es definido como emprendedor y olvidar el modelo masculino cuando se plantea el tema , la forma que se define ese hecho de productividad identificando hombre y emprendedor, decidido, eficiente, eficaz , apto, útil, racional, convierte el patrón social-laboral como masculino y el único que parece actuar y moverse . De manera simbólica parece que también en los programas televisivos de entretenimiento el papel masculino representa el músculo , el torso semidesnudo, el hombre rudo pero grasiento , depilado , moldelado , esculpido, pero sobre todo que ejerce un poder frente a la mujer. 
La dominación masculina , obra de Pierre Bourdieu habla de estos estereotipos , así las estructuras sociales a través de estos elementos "figurados , condicionados por el deseo onírico de lo que gustaría alcanzar , penetran en las estructuras cognitivas como costumbres y creencias . 

¿Qué se entiende por trabajo y por género socialmente? La escritora Margaret Atwood en su novela "El cuento de la criada" plantea una visión de la mujer precisamente como creadora , cuidadora, esclavizada por una especie de teocracia puritana que suprime la identidad femenina basándose en la necesidad del patriarcado . 

Hace poco en un conflicto entre dos adolescentes , el argumento de sus progenitores esgrimían la idea de que en la situación de un insulto y burla vejatoria hacia su compañera no se juzgaría de la misma manera si hubiera sido al revés . En las campañas a nivel mundial dentro del mundo cultural por entender que nadie puede abusar de su situación dominante ha surgido nuevamente una cierta idea de ocupar en base a cierto puritanismo el cuerpo y en especial de la mujer . La república de Gildead , donde se sitúa la novela busca la procreación por encima de todo. 
El cuento de la criada es el cuento de Adan y Eva , de una mujer que envía al pecado a su hombre y por eso Dios le castiga con parir con dolor sus hijos. 
Los verdaderos hombres son fuertes, disciplinados, ejercen con gran control una fuerte voluntad para dominar su cuerpo ( su músculo) .No se trata del cuerpo sano para mente sana , sino de un cuerpo sano para mente sometida a este cuerpo. No hay equilibrio, Se trata de regular incluso los sentimientos , su cuerpo , su sensualidad dentro de una relación cosificada, de un funcionalismo evidente. Por eso la mujer es una función social que conviene promover para ese valor reproductivo.En la sociedad moderna así la mujer es la antípodas del hombre : sensualidad, emotividad, intuición, y sólo se las acepta como hombres trabajadores como aquellas que responden a la masculinidad laboral establecida fruto de un patriarcado . Atienden a la casa, a los hijos, se preocupan a diferencia del hombre que está ocupado pero nunca preocupado si no es por su trabajo. La mirada del hombre convierte así la mujer en un objeto para su deseo , una relación basada en el dinero, la mercancía, la producción y por consiguiente la mujer no entra en este espacio patriarcal donde el culto a esta virilidad está más presente que nunca , de forma más violenta y racista . 
No sorprende que en muchas adolescentes se reproduzca el caso de la mujer maltratada , sometida nuevamente por seguir los roles de sus madres que aguantan , sostienen a hombres violentos, agresivos . 

miércoles, 21 de febrero de 2018

“Sobrevivimos porque somos genéticamente imperfectos”

Roderic Guigó, premio Nacional de Recerca por sus descubrimientos sobre el genoma
Tengo 58 años: a ver si algún lector me revela las ventajas de envejecer. Nací en Barcelona. Tengo dos hijos y la genética dice que son míos: aún es la razón por la que muchos se hacen tests. Nadie tiene mejor genética que nadie, porque depende de para qué medio y el medio va cambiando: se llama evolución
Víctor Amela, Ima Sanchís, Lluís Amiguet

LLUÍS AMIGUET
20/02/2018 00:26 | Actualizado a 20/02/2018 13:27



Todos seríamos perfectos del mismo modo, pero cada uno es imperfecto a su manera . Sólo así podemos sobrevivir como especie, porque lo que en el pasado sirvió para adaptarnos en el presente nos estorba. La evolución nos quiere siempre así, imperfectos, para disponer del catálogo de rasgos que permitirán a algunos adaptarse y perpetuar la especie. Por eso, preservar, y aun gozar, de la diversidad de lo humano es mandato ético, pero también genético y evolutivo. Lo explica el doctor Guigó, que desentraña el genoma, la receta para la vida con las instrucciones para crearnos uno por uno, escrita en un idioma que aún no conocemos, pero de la que ya podemos ver ingredientes. Y cambiar nuestro destino.

¿Me aconseja pagar por saber mi genoma?

Yo me he hecho dos SNP (polimorfismos nucleótidos únicos).

¿Para qué sirven?

Es como un mapa de nuestro genoma en el que podemos ver cómo la posición de los cuatro elementos de la cadena del ADN –citosina, timina, adenina y guanina– va determinando la expresión de nuestros genes.

¿Y qué revelan?

De los 3.000 millones de posiciones que podrían tener hay 5.000 realmente importantes que determinan diferencias, por ejemplo, la predisposición a enfermedades.

¿Qué le ha salido en sus tests?

Por ejemplo, que tengo una predisposición al cáncer de colon del 7%, cuando la media en los humanos es del 5%. Así que me hago colonoscopias con más frecuencia.

¿Y si todos nos hiciéramos esos SNP?

Si todos supiéramos nuestras predisposiciones genéticas, ahorraríamos en unas pruebas e invertiríamos más en otras. Los propensos al cáncer de colon se harían colonoscopias antes de los 40, y los que no, se harían menos, y así todos ahorraríamos millones a la sanidad pública.

¿Y no podrían hacernos gratis el SNP?

El genoma de cada uno, gratis o no, pronto será parte de su historial médico. Así se invertirán mejor los recursos y se ganará en efectividad. Por ejemplo, las mujeres con triple negativo con cáncer de mama tienen que recibir un tratamiento diferente.

¿Y se editará el genoma para curar?


Y más que curar. Las técnicas CRISP de edición de genes van a cambiar la forma en que vivimos. Y la medicina regenerativa permitirá incluso crear y recambiar órganos enteros, como ya se hace inyectando células madre para regenerar corazones enfermos.

¿Qué es lo último que ha descubierto?

Hemos estudiado en cadáveres los cambios moleculares que se producen desde la muerte y así hemos generado un modelo que predice el tiempo que ha transcurrido desde una defunción de forma más precisa que cualquiera de las que se usan hoy.

¿Cuándo sabremos qué genes y cómo se expresan al formar nuestro cuerpo?

Empezamos a saber cuáles son los ingredientes en esa receta de cocina, la que nos hace como somos, escrita en una lengua que no entendemos. Saber cómo se combinan para formarnos es el reto de este siglo. Y ya vemos algunos.

¿Cómo la investigan?

Con mucha paciencia. Somos un grupo de biología computacional inmerso en la ingrata tarea de conocer más de esos ingredientes. Desde que mi óvulo fue fecundado, en nueve meses, 10 billones de células dieron lugar a mi cuerpo. Se trata de ir desentrañando cómo.

¿Cuántos genes compartimos con un chimpancé?

Sólo una de cada 100 letras de nuestro genoma es diferente.

No parece tanto.

Es un 1% y suficiente para impedir que su corazón te pueda ser trasplantado.

¿Cuánta es la diferencia entre razas humanas diferentes?

Mucho menor, desde luego. Además, lo que nos diferencia de otra etnia es menos de lo quenos diferencia entre individuos de un mismo grupo.

¿Entre dos blancos puede ser mayor la diferencia que entre un negro y un blanco?

Puede haberlas, pero las diferencias genéticas, aun pequeñas, existen y persisten y se pueden rastrear. Podemos averiguar los ancestros y su grupo, por ejemplo, de algunos vascos, aunque eso no puede servir para justificar diferencias legales o de cualquier otro tipo.

¿Por qué somos diferentes?

Porque a la especie le interesa. La diversidad genética ofrece alternativas a la especie para que siempre haya algunos individuos capaces de adaptarse a las circunstancias cambiantes del medio.

¿Hay individuos con mejor genética?

Pues depende de para qué y cuándo, porque las circunstancias van variando y, por tanto, las características que te permiten adaptarte a ellas también dejan de ser las mejores.

¿Eso nos condena a ser imperfectos?

Sobrevivimos porque somos genéticamente imperfectos. Y lo que hoy son imperfecciones pueden ser las que permitan adaptarse en el futuro cuando el medio cambie.

¿Al final estar mejor o peor adaptado genéticamente al cambio es una lotería?

Depende de la dirección que tomen los cambios del medio.

Puedes soportar mejor el calor que el frío y entonces llega el cambio climático.

Ha pasado al revés con la obesidad: hemos evolucionado para economizar calorías en tiempos de escasez, y nuestro cuerpo aún las sigue almacenando como si todavía fueran escasas.

La evolución cultural logra darnos más calorías, pero la genética aún las ahorra.

Necesitaremos generaciones para adaptarnos.

¿Quienes almacenen menos calorías o las quemen rápido se reproducirán más?

El reto científico está en desentrañar el genoma para saber qué genes intervienen y cómo se expresan en la obesidad.

Dense prisa, que me encanta comer.

Tenga paciencia. La investigación básica lleva su tiempo.

martes, 20 de febrero de 2018

ROOM


Dins el llibre de les Meditacions Metafísiques de René Descartes ens trobem el tema cabdal per situar la qüestió que realitza abans de començar a reflexionar : l'experiència de l'error. Una experiència avesada a concebre l'existència i la relació amb el coneixement com un fracàs , o un error. Sovint com humans ens trobem amb aquesta percepció que ens provoca una certa inmersió epistemològica per saber trobar el millor mètode o camí per acollir-nos a una certa veritat. 
Un punt de partida com aquesta en el fons planteja el problema de Com entenem la realitat ? Però si abans amb el platonisme i la filosofia antiga la relació amb aquesta era de participadors passius i es tractava de descriure allò que observem per la finestra de la realitat amb el racionalisme cartesià situem en el subjecte aquesta mirada que tenim sobre la realitat. 

La pel·lícula "Room" del director Lenny Abrahamson de producció canadenca-irlandesa -americana- britànica realitzada al 2015 ens planteja el dilema següent : 

Si haguessim nascut dins una habitació tota la vida quins serien els nostres límits de coneixement d'allò que entenem per realitat? I si aprenguessim a establir una única relació amb allò que compartim com una cadira, una taula, un armari, un sabó, una catifa, ... com podria ser aquesta manera d'establir vincles, afectes, desafectes, emocions, sentiments ? 

No resulta l'únic dilema que es presenta en el film la mare una nois jove ha estat segrestada i la violació amb el seu botxi ha originat en Jack , un nen enganxat a la vida i amb una especial sensibilitat que el fa arrossegar la seva "MA" davant de tendències suicides i de depressions insoportables. Però en aquesta simbiosi mare/fill s'estableix un estret vincle malaltís i fins i tot castrador d'una dóna que estima més la seva vida que fins i tot la possible llibertat del seu fill que podria haver estat donat en adopció en els primers mesos de vida. 



El problema de la realitat en Jack es confón quan la única vida que ha tingut és la de la seva habitació. Què és el món real ? El problema que s'enfronta Jack es que ell veu el món des de la seva percepció per molt que els psiquaitres en sortir un día vulguim fer que el seu món s'amplii. Qué és això que sap ell quan veu, escolta, fa , experimenta ? Imaginar el que pot sentir , pensar en Jack no és el mateix que ser en Jack. Ningú és la consciència de l'altre. 



Aquesta subjectivitat no es troba dins el cos com si fos una pedra dins la sabata. El cervell del Jack no és la seva ment. Podem saber què pensa en Jack amb 5 anys dins una habitació tancada ? La mare no creu que necessiti teràpia doncs tots els humans percebem i pensem la realitat de manera similar , però és això així ? 



Però i si el fet de viure en una habitació ens donés la possibilitat de poder entendre el món com el Jack fa amb relació a la seva mare ?